Cream, Belinda Carlisle : I Feel Free

MCA - 53377

 

Belinda Carlisle, la cantante de new wave, vino a casa para investigar sobre la increíble canción de Jack Bruce que escuchó en un comercial de autos franceses.

 

— Charles querido, necesito el nombre de esa maravilla —solicitó la encantadora visitante.

 

Sin mediar palabra, coloqué en silencio "I Feel Free" de Jack Bruce y Pete Brown, lanzada por Polydor en 1966 como un sencillo junto a "NSU" en el Reino Unido (y en 1967 en la edición ATCO Records americana del álbum Fresh Cream). Jack, Eric Clapton y Ginger Baker eran entonces los Cream, el gran supergrupo inglés, y entonces volaron por los aires coloridas notas de sublime psicodelia mientras Belinda, absorta en sus pensamientos, analizaba en silencio la singular cubierta con figuras militares de Fresh Cream.

 

Una vez de regreso a tierra, Belinda expresó su admiración tanto por "I Feel Free" como por mi certera intuición, y prometió incluso grabar una versión de la misma en su próximo álbum.

 

¡Belinda cumplió su promesa! Su moderno tributo a "I Feel Free", lanzado en 1987 por MCA Records como sencillo y en Heaven On Earth, obtuvo amplia difusión tanto en Alemania como en Australia, Canadá, Estados Unidos, Holanda, Finlandia, Japón, Noruega, Reino Unido, Suecia y Suiza. Sin embargo, no pude mencionar a la cantante que, poco antes, mi amigo Jack me había mostrado un elegante auto francés blanco adquirido cuando su versión de "I Feel Free" fue usada en el comercial de TV de Grupé Renault, fabricantes de finos autos desde 1899. ¡Qué vergüenza confesarle a una estrella pop que mi conocimiento de la canción era por ver el auto de Jack!

 

Heart : What About Love, Heart Of Darkness

CAPITOL 5481

Gustaba de Ann Wilson, chica californiana de cabello oscuro y rostro angelical quien cantaba para bandas de garage cuando mis días en Bellevue cerca de Seattle, Washington. No tuve el coraje para expresar mis sentimientos, y ella se mudó después a Canadá.

Entonces, Mark Andes, formidable bajista, me presentó a su nueva banda, Heart, y allí estaba Ann, bella como siempre, ahora cantante y líder de Heart junto con Nancy, su hermana menor, la rubia guitarrista.

Ann y yo empezamos a salir juntos y a tontear un poco. Ella quedó desolada cuando decidí regresar a mi país y dejó olvidado el sencillo "What About Love" con "Heart Of Darkness" que lanzó Capitol en 1985. También una edición extendida de "What About Love" de 12" para uso promocional que aún conservo en mi colección. 

El formidable sonido de balada rock de los 80's y su impactante video de amplia rotación por MTV permitieron a "What About Love" alcanzar el Billboard Hot 100 en EE.UU y el puesto 14 del Reino Unido. Grace Slick y Mickey Thomas, cantantes de Starship, brindaron las voces de fondo. 

"What About Love" fue escrita y originalmente grabada en 1982 por los canadienses Toronto, y su publicación fue rechazada por desacuerdo entre sus integrantes.  

Ann Wilson y yo nos despedimos para siempre, aunque nosotros no tenemos la última palabra.

The Knack : My Sharona, Let Me Out

CAPITOL 4731

Reconocí a Sharona Alperin en el ascensor de un concurido centro comercial en Los Angeles, California. Mi corazón dió un vuelco: Era sin duda la misma adolescente que, a mí también, como a miles de chicos de todo el mundo, hacía suspirar al posar con una sugestiva T-shirt blanca en la portada del sencillo "My Sharona" —con "Let Me Out" en su lado B— grabado por The Knack a finales de los 70's.

 

"My Sharona" impulsó a The Knack a la cima del estrellato, y sacudió con su deliberado sonido "retro" a la escena musical del momento. La canción fue compuesta por Berton Averre y Doug Fieger, quien escribió su letra para conquistar a Sharona. Salieron juntos por un tiempo, nunca se casaron, y siguieron como amigos hasta la muerte de Fieger en 2010.

 

Lanzada en 1979 por Capitol en el álbum Get The Knack, "My Sharona" alcanzó el puesto número uno en Australia, Canadá y Estados Unidos, número tres en Francia, y diversas posiciones en otras partes del mundo. Sharona aún es reconocida y firma autógrafos para sus admiradores.

 

Intenté acercarme para conversar un poco con tan imponente mujer sobre sus tiempos con The Knack, pero cuando un ceñudo caballero a su lado la tomó del brazo con mirada amenazante para salir del ascensor y perderse en la multitud, comprendí que esta oportunidad se había desvanecido tan rápido como había aparecido, dejándome una agridulce sensación de pesar por la oportunidad de oro perdida.

 

 

Ivo : No / Deep Purple, Billy Joe Royal : Hush

COLUMBIA 4-44277

 

Mi buen amigo Lew Markowicz y yo visitamos a Pablo Augusto Díaz Barroso, mejor conocido como Ivo, para escuchar algunos 45 rpm recién llegados desde lejanas tierras norteñas. Ivo era el cantante de Los Supersónicos. pioneros en América Latina del movimiento juvenil pop de esa década.

 

Sentados entre las guitarras eléctricas de Ivo y sus pilas de discos de rock y surf, escuchamos ambos lados de cada 45 rpm bajo una enorme lámpara de luz negra como única fuente de iluminación, un verdadero viaje a través del cosmos.

 

— "Hush" hace volar hacia "A Day In The Life" de los Beatles. Justo es la música que quiero hacer —dijo Ivo, abriendo la ventana para despejar el espeso humo de la habitación.

 

"Hush", grabada por Billy Joe Royal, fue lanzada en 1967 por Columbia como un sencillo con "Watching From The Bandstand" como lado B, y en el álbum Billy Joe Royal Featuring Hush.

 

Lew regresó después a su Polonia natal en una época sin redes sociales, y desde entonces he perdido todo contacto con él.

 

Estoy seguro que Lew nunca escucharía "No", versión de Ivo grabada en 1968 tras abandonar a Los Supersónicos. Pero, sin duda, él viajó hasta los mas remotos confines de la galaxia con la nueva "Hush" por Deep Purple, lanzada ese mismo año en el álbum Shades Of Deep Purple.